2013年8月27日 星期二

韓流首飾品牌Joomi Lim


 韓流時裝大行其道早已鐵一般的事實,有着韓藉身份的設計師果真是非常吃香,今次想介紹的就是一個韓國首飾品牌 Joomi Lim,創立於2009年。風格走狂野路線為主,就以新一個秋冬Collection為例,就將季度主題定名為Velvet Underground,開宗名義大玩龐克風!


所以鍋釘就成為今季Joomi Lim 的不可或缺的重要原素,金色、銀色、黑色以至是各種迷幻顏色的鍋釘,均是各款手鐲、頸飾和頭飾上的焦點,帶上後必定注目度十足,潮氣逼人!而且作為一個新世代國際首飾品牌,Joomi Lim的定價也算是相對合理,大部份款式的價位均在一千大元港幣左右,深受國外年青的潮男潮女歡迎。
(以上產品http://www.openingceremony.us/有售)

即便是VOGUE也對Joomi Lim 高度重視,其產品更登上了它們雜誌的封面了!





2013年8月23日 星期五

Cara Delevingne 的星夢傳奇


在創作表演等領域上,「踩過界」的行為可謂極普遍,在我們香港就有那個《星夢傳奇》的鄭俊弘,由一位二線電視藝員搖身一變成為本年度最紅火火的樂壇新人。在西方,跨領域列子近日則有模特兒界的超模Cara Delevingne,本月她就跳出自己熟識的時裝舞台,伙拍只有21歳的年青唱作人Will Heard合唱一曲"Sonnentanz",引超時裝界和音樂界的一定回響。雖然曲目中Cara只是擔任和唱的角色,但唱出來的果效總算是過得去而有餘吧!


而其實這一次與Will Heard的合唱也並非Cara Delevingne的首度公開演唱,在早前的DKNY Artworks party中,Cara就曾伙拍過好友歌星Rita Ora在表演台上高歌一番,魅力非凡。所以以Cara的名氣和人際網絡,他朝一日要正式推出唱片以歌手的身份示人,也是指日可待的事,絕無難度。

2013年8月19日 星期一

當耳聽不能唯有用眼看的 Applause



數個小時之前,妖人Lady Gaga新歌Applause的官方MV終於正式登場,相信總會有人期待。

老實說在聽的角度上,這首Applause注定是不堪入耳的(至少Youtube上來自世界各地的聽眾也近乎一致地如斯認為),然從觀看的角度處出發,這首被Gaga視為回歸大作的曲目MV則多少還有值得大家觀賞的價值,值得觀賞的部份當然不是Gaga那些自以為是的體態撩人及妸娜多姿(她又不是Miranda Kerr),卻是影片內一系列由各大時裝單位傾力贊助的華衣禮服。

而在MV公開發佈後的不久,這批出現在MV內的服飾也被網上時裝發燒友來了個極速「起底」,清清楚楚地列出這些衣服設計究竟是何方神聖,感謝他們惠及大眾之餘也真是不得不佩服這些時裝精的時尚功力矣!

來自John Galliano Fall Winter 2009 Ready-to-Wear collection,雖然是過了季的衣服,但只要是真正漂亮和出色的設計,試問又有誰介意它過氣如否?

是為Maison Martin Margiela Haute Couture Fall Winter 2013/14 collection的設計,個人認為這件或這個MMM造型的精髓其實是那個覆蓋整個頭顱的白色面罩,可見Gaga這身造型絶對是畫龍卻未能夠點睛了。


2013年8月16日 星期五

V Magazine’s Lady Gaga


4個封面,任君選擇。攝影師為荷蘭二人組合Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin。
因傷暫別樂壇一段時間後,美國天后Lady Gaga終於強勢復出!為了挽回近來稍為回落的人氣和為新曲Applause作宣傳,Gaga近日就登上新一期的V Magazine作封面人物,展現其瘋狂百變的形象。除了一系列時裝造型照外,那些對Gaga而言仿如家常便飯的性感祼露造型,也是本輯造型照之焦點所在。


可以說,Lady Gaga和Rihanna乃是當今世上二位最懂得透過賣弄自身性感而製造話題並催谷人氣的歌手(緊隨她們其後的則是Nicki Minaj和Miley Cyrus),一切也是藝術創作風氣走向商業化所惹的禍,但願上個世紀60年代的搖滾精神終有日得以再次重回人間。




2013年8月12日 星期一

第二季度Rihanna for River Island


Rihanna for River Island 的合作系列來到第二季,雖說今回是秋冬collection,但同樣是熱力逼人,滿載火辣誘人之性感意味,一貫Rihanna 自身穿衣的風格,「少布」為上!

系列以軍事和運動風為主題,服飾多是些穿著簡便又呈窄身剪裁的設計,透過迷彩Camo或橫間Stripe等圖騰為衣服展現出層次感和潮流感,近年高街時尚的大勢所趨。



另外,細心的fashionista應該都不難發現這個聲稱是Fenty小姐(Rihanna姓氏)親自設計的collection,其大部分之服飾產品都或多或少地滲透了其他如Kenzo、Opening Ceremony和Boy London等品牌的影子和神髓了吧......? 畢竟以上三個品牌均是Rihanna素來喜愛和著用的寶號呢!當然,粉絲們是不會介意的,然時裝精則未可知了 :)

2013年8月5日 星期一

Cara Delevingne 的 September Issue



Fashionista都一定知道每本時裝雜誌的九月號乃是其一年中的重中之重吧(不清楚者可參看Anna Wintour的紀錄片《September Issue》)!作為介紹來季秋冬時裝產品的首部曲,九月號之時尚雜誌不論是在商業角度以至藝術美學的角度而言,均有決定性的重大意義,是故每一年的September Issue都是各大雜誌社的兵家必爭之地,絕對不能馬虎!

作為業界龍頭之一的Vogue UK,今個九月號就以pink lady為主題,為Cara Delevingne度身訂造了一輯秋冬服飾造型照,效果甚為討好,在此一一分享。


Armani裙子配襯Simone Rocha襯衣,優雅而時尚的典範。
LANVIN英文字頸飾,有"love" 、"happy" 和"help"等字款可供選擇。

MIU MIU波點裙,經典感滿載!
和Miu Miu一樣,秋冬季的Prada也很有懷舊味道,
絶對是Miuccia Prada的個人偏好。
           永恆的Tweed,永恆的香奈兒。
              但在筆者的心目中,Comme Des Garçons卻比Chanel來得更為永恆。
           個人還以為是Jil Sander,原來是Dior!不過又有什麼分別?

古馳,意大利式的性感和感性,可惜Cara Delevingne是英國人,
欠缺了那份拉丁風情。

J.W Anderson的blouse,留意本特輯所介紹的產品,除了J.W 外
其他均是如Chanel和Lanvin等殿堂級品牌,證明西方時裝界對Anderson
是何等的看重。
http://www.vogue.co.uk/

2013年7月27日 星期六

掛羊頭的韓國時裝

首爾江南區
近十年韓國風強勢侵入香江,好不厲害!歌影視娛樂事業固然出色,屬後起之秀的時裝產業也漸漸發展得風生水起,屢獲(港人)好評。究其觀之,這些年間韓國的確是出產過一些時裝優才,如Junn J.的鄭旭俊或Songzio 金亨俊等,在國際間均早有一定地位。
鄭旭俊
但畢竟這批時裝設計之尖端者在目前韓國時尚界中仍不過是佔極少數的百分比,更大多數者仍不過是那些款式設計只會因襲國外一線品牌,而手工質料方面又參差不齊的普通貨色。這些差強人意之作,在香港的本地品牌中也比比皆是,更何況我們也有揚眉吐氣的Ground-Zero兄弟和剛打進London Fashion Week子鋒Kay Kwok呢!
Kay Kwok
懂時裝的人就會發現,普遍韓式時裝,「真材實料」者委實欠奉,之所以討得港人歡心,靠的不過是種種門面功夫,技倆也不外乎幾種:一是在韓式服裝店內播放韓語流行音樂,從而勾起客人們對其勁歌熱舞的嚮往,仿如置身於首爾江南區的大街小巷之中,自然增加購買慾;其次是一再標榜韓國藝能人與服飾品牌的關係,簡單地一句「G-Dragon著用」就勝過千言萬語硬性推銷吧?
 
G-Dragon,救命
三是精準的市場定位,市場流行什麼,他們就快速並大量地推出相應的產品,自身的原創性雖然近乎零,卻正好迎合了港人「為潮流而時裝」的心理;最後是巧妙的定價,產品價格往往不會定得太高或太低,總能夠介乎GIVENCHY H&M之間,使年青人負擔得起之餘又能夠滿足其虛榮心,需知道虛榮就是他們的必需品!
拍攝於某某新興韓服時裝店:A 土地
其實香港與韓國之間的時裝水平,本無大差異,人家現在贏了你,致勝之道不過是一連串催化的市場策略、虛有其表的包裝以至娛樂圈與時裝界的謹密合作。種種在資本主義社會下要獲取成功的必要原素。



服了人家的同時,心裏卻總會或多或少地不是味兒吧?

2013年7月24日 星期三

副線列傳(2)


上回提到過副線其表現在市場上的形式主要分成四類,第一種就是宏量體貼型,以「量」去取勝。然需指出的是,在四類型副線中,其實也就只有第一類別是開宗明義的副線,是官方法定的diffusion line(例如Emporio Armani就是GIORGIO ARMANI官方認可的副線),往後的三類,不過是以「影子副線」之形式確立於市場(這概念好像有點複雜,但委實有弄清楚的必要),即是名義上它們根本就不是主線品牌的支線系列,然它們其存在以至市場定位卻有一切副線系列所具備的實際功能和意義。這個實際功能和意義所指的是什麼?當然就是上回開首引用Yohji Yamamoto所講的

$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$了。

2. 聯合式經「型」
它就是聯合式經營的副線之鑿空者了
心水清的朋友看到上圖也應該知道第二類副線所泛指的是什麼了吧?

不錯!就是透過兩個品牌或單位共同開發出來的collaboration,名義上它並不隸屬於任何一個品牌內的支線系列而只算是一個衍生系列,但這些聯乘品牌卻往往比一般的副線品牌更具營銷能力,更能切合到副線品牌之所以存在的核心意義。最具代表性和說服力之例子當然就是山本耀司與Adidas於2003年合創的Y-3,開業界先河的同時也令山本老師賺得盤滿缽滿,全球分店開完一間接一間,又得施丹和碧咸的捧場,其「吸金」能力自然遠在Yohji Yamamoto的常規副線Y's之上。因此可以說,Y-3才是山本老師精神上最核心的副線系列。

這類以兩大品牌crossover為噱頭的「影子副線」,往往有 1+1 大過 2的功效,是故由上個年代起始就一直很受業界推崇,Adidas固然是這方面的龍頭,除了最成功的Y-3外,亦和Stella McCartney、Jeremy Scott、Opening Ceremony等單位有着長期合作伙伴之關係
(至於與RAF SIMONS和Rick Owens的合作,目前的狀況會被歸納為第三類的「期間限
定型」之副線形式,這點容後再探討)。

兒時偶像高橋盾親自上陣,大愛!

當然Adidas的一眾死對頭也不遑多讓,近年積極拉攏各時尚單位進行長期合作,Nike就與日牌UNDERCOVER合產Gyakusou運動系列,UC主腦人Jun Takahashi更多次親身上陣拍攝宣
傳廣告;至於Puma 也有Mihara Yasuhiro、Hussein Chalayan和從前的Alexander McQueen及Jil Sander;而布鞋王Converse也有Converse by John Varvatos的合作系列。

另外在袋件方面,記憶中則有Eastpak x Kris Van Assche,而泳裝配件就有Speedo by Comme des Garcons的系列,卻不知現在還有否在生產了。

Speedo by Comme des Garcons
總體而言,大家應該不難發現這種聯合式經營的影子副線系列有一頗為規律之特點,就是在合作的兩個服裝品牌之間,其本身各自的身分和界別分野甚鮮明,彼此間是沒有抵觸的可能(在運動品牌界別中這情況尤為明顯),即是往往一個會是運動品牌而另一個則是時裝設計師品牌,所以大家終極幻想的Adidas X Nike、John Galliano X Alexander McQueen 、 Hedi Slimane X Raf Simons或CHANEL X Elsa Schiaparelli,將來應該是沒有可能出現的了,還是死了心吧。


2013年7月23日 星期二

副線列傳(1)


傳奇大師Yohji Yamamoto曾經講過,副線diffusion line對他而言是工作上的妥協,但也唯有透過這種妥協,才能在財政上支持到那些成本與藝術成就均極高昂然利潤卻甚低微的主線main line系列。山本老師如斯道出這個事實,雖然有欠浪漫感,卻也是無可厚非。任一個時裝品牌的抱負再宏大,對時尚設計之激情再強烈都好,它們終歸也不是一間慈善機構,錢,還是要賺的。

但縱然副線其存在的本質是如此「冇型」,別出心裁的設計師和精明商人們也總有法子把整個商業活動加以美化,將副線由原本的「冇型」包裝到非常「有型」。當然這個從無到有的手段和方法,各家各派不盡相同,在此大致將其概括,並分成四類。

TRICOT COMME DES GARÇONS
1. 宏量體貼型
顧名思義,這類別時裝品牌之副線有兩大特點,一是副線數目驚人,二是其副線數目之所以如此驚人,就是要全方位地針對各階層的顧客,務求「體貼」地照顧到各類型消費者之不同喜好和口味。

這界別之表表者莫過於Maison Martin Margiela 和 Comme des Garçons,MMM近十條時裝支線,Couture、Ready-to-wear、復古以至是首飾鞋履的「專線」皆一應俱全,簡單地以數目字去歸納各條副線,言簡意賅又印象鮮明,堪稱業界經典!而CDG則更誇張,整個品牌內單是掛帥的設計師就有數個︰首腦Rei Kawakubo、首徒Junya Watanabe、Tao Kurihara(主理TRICOT COMME DES GARÇONS)和Fumito Ganryu(GANRYU系列),還有那些CDG SHIRT
、COMME DES GARÇONS COMME DES GARÇONS、CDG HOMME(留意HOMME和HOMME PLUS又是兩個截然不同的系列)、以至什麼Play、Black、Noir和Evergreen等等,委實是有如恆河沙數。


記得多年前大考前夕,和友人一同研習中史,複習到魏晉南北朝這繁複部分之時候,友人不勝負荷,激動地慨嘆:「世上有什麼比魏晉南北朝的發展以至人名地名更難記誦!?」

我答:「有!」

友人追問:「是什麼!?」

我答:「清楚地記得COMME DES GARÇONS所有副線的名稱和關係。」

友人:「…………」

Emporio Armani應該是世上包裝得最似主線的副線了吧?

當然這些 靠量去取勝的品牌還有意大利代表GIORGIO ARMANI,副線數目雖不及前兩者如此多,卻往往吸金能力驚人,除那個發展得足以媲美主線的Emporio Armani外,尚有主攻年輕人市場的Armani Collezioni、Armani Jeans和Armani Exchange,款式平平無奇,卻總有大量支持者每日奉上真金白銀去競購這些所謂的豪奢,真是奈何他不得了。()




2013年7月20日 星期六

Detroit in ruins



今日看新聞報導得知美國密西根州最大城市底特律Detroit申請破產,這個昔日的「汽車之城」,也是摩城音樂Motown Music之發源地,如看過Eminem自傳式電影 8 Mile的話也應該對這個城市有一定印象。了無人煙的廢墟伴隨着無邊無際的頹垣敗瓦,就是這個曾經令世人紙醉金迷的都會走向衰敗的最佳證明。

其實底特律市這些數之不盡被棄置的發墟 和 死氣沉沉的建築物亦早已聞名於世,陰森鬼秘,令人不寒而慄,卻是不少攝影愛好者的取材聖地,頹廢藝術家之靈感來源。

除非能夠體會出頹廢的美所謂何物,否則面對著這些陰雲慘霧的鬼魅山房,只會令人懼怕得落荒而逃。


電影28 Days Later如果要再拍續集,題材取景真是捨Detroit其誰也?


總是覺得UNDERCOVER的高橋盾當年那個令人驚嘆的But Beautiful系列和Art and Craft系列,其靈感泉源或多或少就是來自底特律。當然,Ann Demeulemeester那些冷峻的衣服,也很適合這個城市。假若Patti Smith穿着Ann D的設計走來這裏高唱那一首詩歌體版本的Smells Like Teen Spirit,那就必然是音樂、文學、時裝和建築這四門藝術之最高結合的表現了,也是人境合一下最宏大之哲學境界。